Noutra nota pessoal acrescento as minhas últimas experiências com equipamento low-fi, nomeadamente com máquinas Polaroid e Fujifilm instantâneas. Para verem no fotoblogue caso desperte a vossa curiosidade.

Fico a aguardar a vossa visita.

Mas em termos de curadoria/comissariado o que é que eu procuro?
Resposta: projectos e séries. Existe algo que eu definitivamente não procuro: fotografias desconexas, sem ligação, por muito bonitas que sejam, se me cruzar com um trabalho composto exclusivamente por um grupo de boas fotos mas cuja ligação não existe eu prefiro não expor. E assim passo aos projectos e às séries.

Projectos
A ideia de projecto pressupõe uma ideia e partindo dessa estrutura um conjunto de fotografias é organizado desde a captura, passando pela edição até à selecção final. Para mim um bom projecto deve ter uma organização inteligente e deve estar estruturado com principio, meio e fim. Os melhores projectos colocam questões, intrigam os espectador e fornecem algumas respostas mas sem o anunciar, são também introspectivos no sentido de que dão corpo a uma série de interrogações que o artista tem e para as quais procura respostas. O seu projecto é uma reacção a uma ideia mas também a uma série de questões que o fotógrafo tem.
Dito isto não gosto de projectos demasiado introspectivos ou que abordam com demasiada proximidade a vida do próprio fotógrafo, não gosto muito do conceito voyeurista que alguma fotografia expõe, nada contra é apenas uma posição pessoal.
Um bom projecto tem sempre um fim, uma finalidade para o qual foi preparado: uma exposição, um livro, uma galeria online. O conjunto dessas finalidades constituiu o portfolio de determinado projecto.

Série
A série é um conceito muito interessante do ponto de vista estético. A série é um conjunto de fotografias cuja ligação é imediatamente reconhecida pelo espectador dado que abordam todas os mesmo tema, talvez o exemplo mais reconhecível sejam as fotografias dos Becher. Os Becher recolheram durante anos fotografias sobre vários tipos de instalações industriais na Alemanha e durante as suas aulas influenciaram diversos alunos que seguindo o exemplo deles se dedicaram à serialização de vários temas, Simone Nieweg fez uma série interessante sobre hortas comunitárias.
Na série a ligação é o tema mas também a parte visual, quando mais idênticas são as fotografias mais coesa se torna a série. O risco é maior do que no projecto dado uma má opção invalida a série inteira, o erro paga-se caro aqui. Gosto muito das séries que abordam os temas do quotidiano – paragens de autocarros, contentores do lixo, parques de estacionamento, etc. -, equipamentos cujo uso quotidiano os torna “invisíveis” aos nossos olhos.

A curadoria, online ou não, significa escolher e isso pressupõe excluir (mas isso está inerente à tarefa), o que coloca uma pressão enorme nas escolhas que publico aqui mas assumo o risco e as escolhas. Espero assim contribuir com uma selecção muito interessante de trabalhos acima da média, cuja relevância para a fotografia actual seja importante. Estou como sempre aberto a sugestões e críticas.

Sempre que vou fotografar as inaugurações da Mundo Fantasma saio de lá com uma boa fotografia, não sei se é do ambiente criativo, se é culpa da conversa sempre afiada do José Rui mas é um facto que tenho feito algumas boas fotografias lá.
Esta foi uma revelação, quando a tirei os reflexos não eram tão evidentes mas o olhar da rapariga atraiu-me de tal forma que não resisti. As camadas evidentes na fotografia são o seu ponto forte, a rapariga é a tela onde se projecta o que se passa em frente; ao mesmo tempo o seu olhar triste e melancólico contrasta com a alegria que se vive dentro do reflexo.

É talvez uma das minhas fotografias favoritas…

São estas as perguntas que me levaram a este novo projecto ‘inverno azul‘, as fotografias que o compõem lidam com estas questões mas sobretudo com o esquecimento e com o facto de tudo parecer ter a sua época, a sua própria data de validade anual.

Com base num pequeno poema de Robert Francis (Winter blue, reproduzido na sinopse do projecto) e produzido quase integralmente em filme 35mm e com recurso a máquinas analógicas, marca também a minha estreia na utilização de material Canon nomeadamente uma Canon EOS 1n e duas lentes, a EF28/2.8 e a EF50/1.8; este projecto é assim o meu retorno ao suporte analógico, não por nostalgia mas pelo facto de gostar bastante do Kodak Portra 400nc e achar o look deste filme absolutamente essencial ao tom que pretendo imprimir ao projecto. Também uso Kodak Ektar 100 – com boas condições de luz – e Ektachrome E200 quando pretendo cores mais saturadas.
Da lista de equipamento também faz parte uma Nikon F100, uma Nikon F5, uma AFS 16-35/f4 VR G ED e uma AFD 50/1.4.

Já estão disponíveis no fotoblogue uma série de fotografias com edição mínima, tiradas directamente do scanner e cuja resolução para visualização na web é suficiente. A fase seguinte passa por conseguir digitalizar as melhores fotografias com qualidade aceitável para imprimir em A3…

Winter blue

Winter uses all the blues there are.
One shade of blue for water, one for ice,
Another blue for shadows over snow.
The clear or cloudy sky uses blue twice-
Both different blues. And hills row after row
Are colored blue according to how far.
You know the bluejay’s double-blur device
Shows best when there are no green leaves to show.
And Sirius is a winterbluegreen star.